UPOZNAJTE
Izašao “MUSICK”, novi album Lajbaha
Slovenački kolektiv Lajbah (ili Laibach) objavili su danas, 1. maja, album MUSICK za izdavačku kuću MUTE. Album je dostupan na vinilu, CD-u i digitalno. Na album gostuju, između ostalih, Wiyaala, Senida, Gregora Strasbergera iz MRFY, a produkciju potpisuju Lajbah i Richard X.
Kolektiv Lajbah (Laibach) nikada nije verovao u originalnost. Od svog nastanka u Sloveniji osamdesetih godina, grupa koristi pastiš, satiru i aproprijaciju kako bi razotkrila društvene kontradikcije. Predstavljaju se kao uniformisan, anoniman kolektiv, a njihova multidisciplinarna praksa obuhvata muziku, performans, vizuelnu umetnost, instalacije i manifestne izjave. Njihovo muzičko stvaralaštvo proteže se od neobičnih interpretacija zapadnih pop hitova i nastupa u Severnoj Koreji do simfonijske adaptacije romana Alamut Vladimira Bartola, kao i pozorišne muzike (Also Sprach Zarathustra, Wir Sind Das Volk). Već više od četiri decenije Lajbah ne samo da dovodi u pitanje, već aktivno razgrađuje pojam takozvanog individualnog umetničkog genija.
Njihov novi album MUSICK istovremeno je slavlje i kritička disekcija našeg sadašnjeg doba izobličene stvarnosti i kičastog oponašanja uz pomoć veštačke inteligencije; kolekcija neosporno zaraznog popa koji uživa u hiperubrzanoj postmodernosti.
„Možda su ovo poslednji trenuci kada stvaranje muzike iz čistog užitka još ima neki širi smisao – pre nego što nas strana, generativna inteligencija sve nadmaši i nadigra“, kažu Laibach. „Zato smo iskoristili ovaj trenutak.“
Naslov albuma, MUSICK , krije ključ njegove dvojnosti. Govori o prezasićenosti, o zasićenju muzikom u vremenu kada je ima toliko da nas jedva više može dotaći. Svakog dana na internet se postavi više od 100.000 novih pesama, od kojih većina nikada neće biti preslušana. Sve više muzike stvara veštačka inteligencija – digitalno smeće koje slušaju samo botovi. Kao i kod mnogih aspekata savremenog života, čak i samo slušanje muzike danas u nama budi sumnju u stvarnost.
MUSICK izražava to bolesno stanje kroz izmičuće zvuke i reference, ali govori i o drugoj vrsti bolesti: Laibach nastavlja svoju patološku posvećenost muzici, koja se manifestuje kao „opsesija, neka vrsta droge“, i u ovom dobu prekomerne saturacije.
Video za „Musick“ snimljen je u zgradi Letonske akademije nauka, hiperrealnom totemu socijalističkog klasicizma, i prikazuje frontmena Laibacha koga održava u životu upravo ono što ga istovremeno uništava: muzika. Spot je režirao Morten Travik (Morten Traavik) – koji je grupi omogućio putovanje u Severnu Koreju i dokumentovao ga u filmu Liberation Day (2016). Takođe je režirao njihov spot za “The Sound of Music” (iz 2018. godine) kao i za „The Whistleblowers“ (iz 2014. godine). On objašnjava: „U skladu sa umetničkim i filozofskim principima Lajbaha težimo potpunom spoju Džordža Orvela i Lejdi Gage.“
„Fluid Emancipation“ je još jedna od pesama koju je koproducirao Ričard Eks (Richard X), u kojoj Laibach detaljnije istražuje kako se vrednosti velikih tehnoloških korporacija – povezanost, fleksibilnost, brzina i neprekidni tok – odražavaju u današnjoj kulturi i umetnosti. Ta beskonačna cirkulacija informacija, tela, ideja i kapitala stvara osećaj slobode i emancipacije, ali istovremeno slabi refleksiju, prosuđivanje i kritičku distancu.
Ričard Eks (Richard X) je koproducirao i vodeći singl albuma „Allgorhythm“, smeli kolaž elektronskih pop obrazaca, zaraznih refrena i bitova. I sadržajem i formom vešto izjednačava manipulativnu prirodu algoritama sa samom prirodom muzike – oboje su čarolije koje nas nemilosrdno drže pod kontrolom.
„Singularity“ je tipičan primer Laibachove ikonoklastične poetike – kičasto-ironična fuzija već postojećeg materijala koja odražava stanje savremene muzičke industrije. Usred razigrane kakofonije zvukova koji podsećaju na dečje instrumente i tropske ritmove, karakteristično neutralan glas glavnog vokala govori o današnjoj muzici kao rastućem organizmu odjeka i kopija. Melodija pesme preuzeta je iz Mocartove „Eine Kleine Nachtmusik“ i postavljena uz slovenačke narodne motive („Marko skače“), slično kao što je i Mocart u svoja dela uključivao elemente narodne muzike. Lajbah kopiranje u muzici vidi kao razvojni proces koji veštačka inteligencija dodatno ubrzava.
U pesmi „Resistencia“ Lajbah se vraća sopstvenom radu. Tekst proizlazi iz njihove pesme „Resistance is Futile“ iz 2014, inspirisane kolektivnom svešću Borgova iz serije Star Trek. Ovde se koncepti militantne asimilacije pojavljuju u obliku naučnofantastičnog latino popa pevanog na španskom. „U poslednjoj deceniji industrija je snažno kolonizovala muziku španskog govornog područja,“ objašnjavaju. „Kao što Borg asimiluje druge vrste, kibernetski kapitalizam svaku vrednost pretvara u razmensku robu.“ Kao i uvek kod Lajbaha, kritika dolazi uz ironiju: „‘Resistencia’ potvrđuje da je otpor uzaludan. To važi i za Laibach – naš genetski kod je od početka borgovski.“
Glas glavnog vokala u „Resistencia“ kontrastira grubom tonu gostujućeg vokaliste Gregora Strasbergera iz benda MRFY. „Sve više nas inspiriše raznolika muzička scena u Sloveniji,“ kažu Lajbah. „Ovaj album je prilika za direktnu saradnju.“
Gostujući vokali na MUSICK-u donose raznovrsne nijanse i naglašavaju napetost između umetnosti i haosa, između veštačkog i disruptivnog. Manca Trampuš iz Koala Voice donosi nepredvidivu energiju u „Keep It Reel“. Donna Marina Mårtensson pruža pop kontrapunkt u „Singularity“ i „Yes Maybe No“. U „Love Machine“ industrijski ritmovi se prepliću sa senzualnim glasom Senide. „Njen glas ruši klišee i norme muški dominirane industrije – saradnja s njom je izjava sama po sebi.“
„Luigi Mangione“ je možda najaktuelnija pesma na albumu. Lirska parada antivaksera, strimera i teoretičara zavere oslikava podeljen svet. Mangione, optuženi ubica koji je postao narodni heroj, uklapa se u tradiciju pop-ikona odmetnika. „To su u suštini strip junaci – a mi volimo stripove,“ kažu Lajbah.
Album se završava pesmom „AI – Das göttliche Kind“, napisanom uz pomoć veštačke inteligencije. „Zadali smo AI da napiše samokritiku,“ objašnjavaju. „Odgovorila je kvazivagnerijanskom vizijom inspirisanom Götterdämmerung. Pesma je eterična dance-pop himna sa halucinatornim prizvukom.”
Kao i ranije, Lajbah koristi alate autoritarnosti – ali ih preokreće. Njihova upotreba algoritama i AI nije samo kritika industrije, već i pokušaj pronalaženja otpora. „Album se bavi tom tenzijom,“ kažu. „Pesme su osmišljene da ubace sumnju – najvažniju vrlinu mišljenja.“
Laibach kreće na turneju 18. maja u Gracu, zapravo 14. maja u Trbovlju. Za više informacija pogledajte OVDE. Najavljeni koncerti u Hrvatskoj, Cave Romane u Vinkuranu 25.7., 29.7. Split (Vibrez festival) i 16.10. Zagreb (Boogaloo).
LAJBAH O SVOJIM SARADNICIMA NA ALBUMU MUSICK
Wiyaala, poznata kao „Lavica Afrike“, bila je nezaboravno otkriće. Prvi put smo je videli kako nastupa u jednom underground klubu u Ljubljani i odmah nas je očarao njen zapovednički glas i elektrizujuća prisutnost. Živi u Gani, gde je istovremeno vođa zajednice i nacionalna zvezda, a povremeno ide na turneje sa svojim slovenačkim bendom The Yaga Yagas. Pozvati je na saradnju delovalo je neizbežno – svojim jedinstvenim vokalom doprinela je pesmama „Musick“ i „Allgorhythm“.
Za pesmu „Keep it Reel“ obratili smo se Manci Trampuš, pevačici slovenačkog indie benda Koala Voice. Donela je intenzivnu, sirovu energiju i zaista prepoznatljivu boju glasa – njeno učešće delovalo je potpuno prirodno.
Na „Resistencia“ sarađivali smo sa Gregorom Strasbergarom iz benda MRFY, jednog od najzanimljivijih alternativnih sastava u Sloveniji. Njegova hrapava, neukroćena interpretacija savršeno je odgovarala duhu pesme. Činjenica da ne govori španski dodala je intrigantan sloj prkosa i teksture.
Senida, jedna od najvećih pop zvezda regiona, lokalne muzičke tradicije reinterpretira na potpuno svoj način. Njen nizak, dimni glas razbija klišee ženskog izražavanja i narušava norme industrije kojom dominiraju muškarci. Saradnja s njom sama po sebi bila je snažna izjava. Peva u pesmi „Love Machine“.
Dugogodišnja saradnica Lajbaha, Donna Marina Mårtensson , bila je prirodan izbor. Peva na pesmama „Fluid Emancipation“, „Singularity“ i „Yes Maybe No“. Izuzetna pevačica sa impresivnom tehnikom, fleksibilnošću i emocionalnom dubinom. Kao profesorka muzike i horovođa, organizovala je i pripremila Kinderreich Choir, koji je postao jedan od ključnih zvučnih i ideoloških elemenata albuma. Dečji glasovi uneli su potpuno drugačiju, gotovo temeljnu dimenziju u muziku na albumu.
MUSICK spisak pesama:
Musick
Fluid Emancipation
SIngularity
Resistencia
Love Machine
Luigi Mangione
Keep It Real
Yes Maybe No
Allgorhythm
Das göttliche Kind
14. maj Trbovlje, Delavski dom, Slovenija, specijalni prpgram
18. maj – Grac (AT), Orpheum
19. maj – Šorndorf (DE), Manufaktur
20. maj – Keln (DE), Essigfabrik
22. maj – Orhus (DK), VoxHall
23. maj – Geteborg (SE), Filmstudion
24. maj – Stokholm (SE), Nya Circus
26. maj – Helsinki (FI), Savoy Theatre
27. maj – Talin (EE), Kultuurikeskus
28. maj – Riga (LV), Spelet Concert Hall
29. maj – Vilnjus (LT), Loftas
30. maj – Varšava (PL), Progresja
31. maj – Prag (CZ), Palac Akropolis
2. jun – Lajpcig (DE), Täubchenthal
3. jun – Minhen (DE), Muffathalle
27. jun – Maribor (SI), Festival Lent
24. jul – Kolpa (SI), Castle / Kolpa Music Festival
25. jul, Cave Romane u Vinkuranu
29. avgust, Split (Vibrez festival)
25–26. septembar – Ljubljana (SI), Kino Šiška
29. septembar – London (UK), Islington Assembly Hall
30. septembar – Mančester (UK), Ritz
1. oktobar – Sautempton (UK), 1865
2. oktobar – Kenterberi (UK), The Gulbenkian
4. oktobar – Gent (BE), Democrazy
6. oktobar – Bohum (DE), Zeche
7. oktobar – Najmegen (NL), Doornroosje
8. oktobar – Hamburg (DE), Große Freiheit 36
9. oktobar – Oslo (NO), Rockefeller Music Hall
11. oktobar – Kopenhagen (DK), Bremen Teater
13. oktobar – Berlin (DE), Huxleys Neue Welt
14. oktobar – Drezden (DE), Reithalle
15. oktobar – Brno (CZ), Fleda
16. oktobar – Zagreb (HR), Boogaloo
Foto: Laibach, credit Nika H. Praper & Ludvik